Inédit

de Mauricio Albornoz Iniesta

2023 / 1h33 / Argentine, Allemagne, Colombie
Langue : espagnol
Cactus Cine

En Argentine, des avions pulvérisent des pesticides près des écoles mettant en danger la santé des élèves. En réponse, Ramiro Lezcano, professeur de musique et les enfants composent des chansons et organisent en plein champ : un « Woodstock environnemental ».

Cette aventure documentaire se suit avec d'autant de plaisir que le personnage principal retient toute l'attention, avec une bonhomie, un humour et une profonde conviction, animé par une imperturbable passion pour le rock. Une histoire simple filmée avec un réel savoir-faire sous la forme d'un portrait inédit d'un homme qui sait renouveler les formes de la lutte pour préserver l'environnement et celles et ceux qui y vivent.  Médiapart Blog

Prix du public au Festival Biarritz Amérique Latine 2024
Sélectionné au Festival Sœurs Jumelles de Rochefort 2025
Sélectionné au Festival du Film Documentaire de Bruxelles 2025

Projection en présence de
Cédric Lépine

“Je suis convaincu que le cinéma est un lieu de réflexion politique et sociale, un miroir de nos mondes et de nos imaginaires…” dit Cédric Lépine, critique de cinéma, essayiste et animateur culturel qui se consacre à l’écriture sur le cinéma. Il tient un blog personnel sur Mediapart, où il aborde divers thèmes liés au cinéma : analyses filmographiques, focus sur les cinémas d’Amérique latine, Maghreb, Moyen-Orient, cinéma jeune public.

de Kohei Igarashi
avec Hiroki Sano, Yoshinori Miyata, Nairu Yamamoto

2025 / 1h34 / Japon, France
Langue : japonais
Survivance

Sano est de retour à Izu, au bord de la mer. Il semble absent à lui-même et à ce qui l’entoure, sauf à cette casquette rouge qu’il cherche obstinément. Il est en quête d’un signe, d’une trace, de quelque chose qui pourrait attester d’un événement survenu ici et en réincarner le souvenir.

Commencer par la fin d'un amour puis nous le raconter avant même qu'il ne soit né est une manière de remettre au centre de l’écran la joie et les belles choses vécues. Le tout est représenté avec une grâce qui vous enveloppe, enchante et réconforte.  Cineuropa

Montgolfière d’argent au Festival des 3 Continents 2024

Avant-première

de Francesco Sossai
avec Filippo Scotti, Sergio Romano, Pierpaolo Capovilla

2025 / 1h40 / Italie, Allemagne
Langue : italien
New Story

Carlobianchi et Doriano, sont obsédés par une chose : aller boire un dernier verre. Un soir, roulant sans but de bar en bar, ils tombent sur Giulio, timide étudiant en architecture. La rencontre avec ces deux mentors improbables va changer Giulio, sa vision du monde, de l'amour et de l'avenir.

Entre « vitelloni », nuits folles et trésor enfoui, le réalisateur de Belluno signe un film profondément local et étonnamment universel.  La Repubblica

Un road movie dans la vaste plaine vénitienne qui se déroule à la vitesse d'une gueule de bois.  Cineuropa

Sélectionné au Festival de Cannes, Un Certain Regard 2025

Avec "Las Ellas"

Melina chante, Valerie est à la guitare acoustique. Leur duo excelle à adapter chansons latinoamericaines, espagnoles et françaises. De Victor Jara à Brel, leur univers s’enrichit également de créations personnelles.
La suavité des accords et la chaleur de la voix promettent un voyage intime et délicat au travers d’arrangements originaux, aux accents Flamencos ou Folks. Pour cette soirée et une fois n’est pas coutume, «Las Ellas» se produiront en trio en présence d’un percussionniste.

Melina QUEZADA / Voix - Valerie GOSSELIN / Guitare - Jean-Marc PIERNA / Percussions

Apéro offert par Version Originale

Avant-première
1^er film

de Diego Cespedes
avec Tamara Cortes, Matías Catalán, Paula Dinamarca

2026 / 1h44 / Chili, France
Langue : espagnol
Arizona Distribution

Désert chilien début des années 80 près d’une ville minière, une famille flamboyante dans un cabaret queer. Une mystérieuse maladie qui se transmettrait d’un simple regard, se propage. Cible des peurs et des fantasmes collectifs, la famille est menacée. Lidia 11 ans, défend les siens dans ce western moderne.

Voici un film à nul autre pareil, d’une liberté et d’une inventivité éblouissantes ; un conte qui, dans la plus pure tradition du genre, transcende la gravité des sujets abordés par un souffle féérique ébouriffant. Sa narration hybride, les registres et les tonalités, mêlent dans un même élan la réalité crue et le fantastique, la cruauté et la sensualité, la violence et la poésie.  American Cosmograph

Récit généreux à la croisée des genres : le western, le road-movie, voire le fantastique, Le mystérieux regard du flamant rose endosse l’étoffe d’un film queer entre tragédie et burlesque, d’une liberté de ton débridée, qui emporte autant qu’elle importe. Diego Céspedes dans son premier geste révise notre regard autant que la réflexion sur la marge.  Format Court

Prix Un Certain Regard, au Festival de Cannes 2025

Projection en présence de
Cédric Lépine

C’est avec plaisir que nous le retrouvons à nouveau. Diplômé en anthropologie, Cédric Lépine est critique de cinéma pour des revues et des sites Internet, Les Fiches du cinéma et un blog personnel sur Mediapart, rédacteur pour le site Benshi dédié au cinéma jeune public, membre du comité de sélection Lycéens au cinéma. Dans ses interventions, Cédric Lépine créée des liens entre le film et le contexte socio-culturel auquel il appartient. Pour cela, il évoque la réalité historique et sociale du pays où se déroule le film et les choix de mise en scène.

Séance pour les tout-petits à partir de 3 ans !
P'tit dej offert par la Ville
tarif unique 4€

de Anastasiya Sokolova

Animation / 2024 / 0h40 / Russie, République tchèque, Suisse, Papouasie-Nouvelle Guinée, U.S.A
Sans paroles
Les Films du Préau

Partez sur les traces d’un célèbre marin, découvrez d’incroyables légendes insulaires, explorez des univers aquatiques merveilleux et vibrez au son de l’océan.

de Raoul Peck
avec Lakeith Stanfield, Raoul Peck

2024 / 1h44 / USA, France
Langue : anglais
Condor Distribution

Un documentaire insolite, poignant et enrichissant, évoquant avec rigueur et engagement le parcours du photographe sud-africain trop peu connu, emblématique du témoignage de la violence quotidienne de la ségrégation. Raoul Peck lui donne voix en explorant ses 60 000 négatifs retrouvés en 2017.

« J’ai voulu raconter l’histoire de cet homme qui n’a pas pu accomplir sa vision artistique. Il rêvait d’évoluer dans d’autres milieux, il aurait voulu photographier la mode par exemple, mais il en était empêché. Comme le sont les artistes de banlieue à qui on demande sans cesse de parler de la banlieue. »
Raoul Peck

Œil d’Or (meilleur documentaire), Festival de Cannes 2024
César du meilleur film documentaire Académie des Césars 2025

Avant-première

de Gabriel Mascaro
avec Denise Weinberg, Rodrigo Santoro, Miriam Socarras, Adanilo Rosa Malagueta

2025 / 1h26 / Brésil, Chili, Mexique, Pays-Bas
Langue : portugais
Paname Distribution

Dans un avenir proche, les personnes âgées devront déménager dans des colonies de retraite isolées afin que les jeunes générations puissent vaquer à leurs occupations sans être perturbées. Tereza, 77 ans, refuse et se lance dans un voyage à travers l’Amazonie qui changera sa vie.

Gabriel Mascaro signe un road movie féminin atypique à la frontière de plusieurs genres, en lointaine filiation brésilienne effervescente de Thelma et Louise (1991) de Ridley Scott, le drame en moins. Le cinéaste à l’imagination fertile ne cesse de nourrir la portée subtilement fantastique du récit en faisant intervenir le monde naturel dont les vertus permettront à l’héroïne de trouver une résolution surprenante.  Médiapart Blog

Grand Prix du jury (Ours d’Argent) Berlinale 2025

Avant-première
1^er film

de Sven Bresser
avec Gerrit Knobbe, Loïs Reinders

2025 / 1h51 / Pays-Bas, Belgique
Langue : néerlandais
The Jokers Films

Lorsqu’il découvre le corps sans vie d’une jeune fille sur ses terres, Johan, fermier solitaire, est submergé par un étrange sentiment. Alors qu’il s’occupe de sa petite-fille, il se lance à la recherche de la vérité, déterminé à faire la lumière sur ce drame. Mais le mal se cache parfois derrière les apparences les plus ordinaires...

Jouant des codes du film noir policier avec un zest de fantastique et des effluves de psychologie des profondeurs, Sven Bresser sème à merveille le doute et tire le meilleur parti de la géographie dans laquelle s’inscrit son histoire. Cineuropa

Le film est une leçon de cinéma sur le cadrage et la bande-son.  aVoir aLire

Sélectionné à la Semaine de la Critique au festival de Cannes 2025

Projection en présence de
Olivier Pelisson

Olivier Pelisson est un journaliste et critique très impliqué dans le monde du 7e art à travers différentes collaborations et activités. Il est un visage familier des grands événements cinématographiques. Il a notamment été membre du comité de sélection de la Semaine de la Critique au Festival de Cannes et juré pour la Caméra d’Or en 2022. Il a participé à la programmation de festivals, comme le Festival du Film de Paris. Il écrit pour plusieurs publications spécialisées, Bande à Part et Le Cinéma dans les yeux.

C’est un partenariat ADRC (Agence nationale pour le développement du cinéma en région) qui veille à renforcer et développer l’identité des salles de proximité et leurs capacités d’action culturelle.

de Lotfi Achour
avec Ali Helali, Yassine Samouni, Wided Dadebi

2025 / 1h40 / Tunisie, France, Belgique, Pologne, Arabie Saoudite, Qatar
Langue : arabe
Nour Films

Nizar et Achraf, jeunes bergers, se trouvent en montagne avec leurs chèvres quand ils sont violemment attaqués par un groupe terroriste. Rescapé, le second parvient à rejoindre ses proches, voyageant entre douleur insoutenable et sidération sourde.

« J’essaye de comprendre ce qu’on est en train de vivre, aujourd’hui, collectivement, à travers des histoires intimes et individuelles »
Lotfi Achour

L’œuvre la plus convaincante, la plus sensible, la plus belle.
Le Monde

Le film se démarque par son empathie tendre et une superbe photo signée du polonais Wojciech Staroń. Il traduit avec talent le singulier équilibre entre douceur et dureté sur lequel évolue cette petite réussite.
Le Polyester

Meilleur film à Namur, Carthage, Malmø, Djeddah, Varsovie
Meilleure photographie à Namur
Prix du public Vancouver, Saint-jean-de-Luz
Prix du jury Saint-jean-de-Luz

1^er film

de Déni Oumar Pitsaev
par Déni Oumar Pitsaev, Mathilde Trichet

2025 / 1h48 / France, Belgique
Langues : géorgien, russe
New Story

« J’ai reçu une terre au Pankissi, Géorgie, une vallée adossée au Caucase, de l’autre côté de la Tchétchénie, là où je suis né. Exilé, j’envisage de construire une maison dans cette région isolée peuplée de descendants de mon clan tchétchène. Comment pourrais-je habiter un tel endroit ? »
Déni Oumar Pitsaev

« Imago » est un bijou d’humanité et une ode à l’altérité, intime et universel avec un humour ravageur et une authenticité déstabilisante. Dans cette histoire où il est à la fois spectateur et acteur, Déni Oumar Pitsaev fait preuve d’une grande générosité. Imago, un film lumineux qui explore avec beaucoup de pudeur des thèmes universels. Poignant.  FranceInfoCulture

Sélectionné à la Semaine de la Critique au Festival de Cannes 2025
Œil d’Or du Meilleur documentaire
et Prix French Touch au Festival de Cannes 2025

Projection en présence du réalisateur
Déni Oumar Pitsaev

Né en Tchétchénie où il a grandi il arrive en France à l’adolescence, et suit un Master en arts audiovisuels. Ses films, son travail documentaire sont très autobiographiques : il interroge le rapport à l’exil, à la mémoire, aux racines, à la famille, aux traditions. Imago est un exemple flagrant, mêlant sa propre histoire personnelle à celles de sa communauté d’origine.

Avant-première

de Tarik Saleh
avec Fares Fares, Zineb Triki, Lyna Khoudri

2025 / 2h09 / Suède, France, Danemark, Finlande, Allemagne
Langues : arabe, français
Memento

Un acteur superstar sur la brèche, George Fahmy, n’a d’autre choix que d’accepter un tournage particulier : celui du président égyptien Al-Sissi, dans un biopic à sa gloire. Le voici propulsé dans les arcanes du pouvoir, flirtant avec le danger.

Les Aigles de la République, un pacte faustien redoutable sous le régime égyptien. Tarik Saleh offre à l’excellent Fares Fares un rôle d’antihéros parfait, forcé de collaborer avec le régime pour sauver son fils (…), le réalisateur suédois réussit toutefois à sidérer.  Télérama

« Les Aigles de la République » nous rappellent combien Le cinéma, le théâtre, peuvent constituer des outils au service de la liberté, et on se souvient à ce titre du funeste sort d’un Molière dont les dispositions à la farce lui ont valu certes beaucoup de pression de la royauté de l’époque, mais surtout la réputation que l’art est un puissant moteur politique.  aVoir-aLire

Sélectionné en Compétition au Festival de Cannes 2025

Projection en présence de
Jean-François Cazeaux

Jean-François Cazeaux est professeur de philosophie et spécialiste du rapport entre cinéma et pensée contemporaine. Passionné par l’éducation à l’image, il a longtemps exercé comme conseiller académique pour le cinéma et l’audiovisuel au rectorat de l’Académie de Bordeaux. Avec une pédagogie à la fois exigeante et accessible, Il met son savoir au service de la réflexion critique et du plaisir de spectateur, convaincu que le cinéma est à la fois un art, un langage et un outil privilégié pour comprendre notre époque.
Il est président de l’association Les Œuvriers du cinéma. Il anime nos ciné-philo.

de Fabio Grassadonia, Antonio Piazza
avec Toni Servillo, Elio Germano, Daniela Marra

2025 / 2h10 / Italie
Langue : italien
Les films du losange

Sicile, début 2000. Après plusieurs années de prison pour collusion avec la mafia, Catello, homme politique, a tout perdu. Les services secrets italiens sollicitent son aide pour capturer son filleul Matteo, dernier chef mafieux en cavale. Catello saisit l’occasion.

Lettres siciliennes impressionne par la force de sa charge politique qui dépeint une Sicile éternellement en friche, dont les ressources sont accaparées par des intérêts privés égoïstes avec la bénédiction d’un Etat corrompu par l’argent et les faveurs.  Le Monde

La fiction varie, démantelant la légende, réduite aux montures de Ray-Ban d’un héroïsme désaffecté. Car « Lettres siciliennes », sans qu’on l’ait vu venir, est remarquablement drôle (…). Film épistolaire et comédie noire, c’est une parfaite réussite ironique non parodique.  Libération

Sélectionné au Festival du Film Policier à Reims 2025
Sélectionné à la Mostra de Venise 2024

Avant-première
1^er film

de Hasan Hadi
avec Baneen Ahmad Nayyef, Sajad Mohamad Qasem, Waheed Thabet Khreibat

2026 / 1h45 / Irak
Langue : arabe
Tandem

Dans l’Irak de Saddam Hussein, Lamia, 9 ans, se voit confier la lourde tâche de confectionner un gâteau pour célébrer l’anniversaire du président, alors que tout manque. Sa quête d’ingrédients, accompagnée de son ami Saeed, bouleverse son quotidien.

Si « Le gâteau du Président » se présente comme un conte de fées génial, avec un équilibre subtil entre humour et drame, Hadi ne cache pas les maux de la société patriarcale.
Variety

L’image de Saddam Hussein dînant sur un gâteau à plusieurs étages tandis que les bombes tombent et que les enfants cherchent du sucre est bien plus accablante que n’importe quel monologue  NBP

Caméra d’Or (Meilleur Premier film) au Festival de Cannes 2025
et Prix du public à la Quinzaine des Cinéastes

1^er film

de Bogdan Muresanu
avec Adrian Vancica, Nicoleta Hâncu, Emilia Dobrin

2025 / 2h18 / Roumanie
Langue : roumain
Memento

20 décembre 1989. La Roumanie est au bord de la révolution. Les autorités préparent les festivités du Nouvel An comme si de rien n’était mais le vernis officiel craque. Dans l’effervescence de la contestation, six destins se croisent au fil d’une journée pas comme les autres.

Un film grinçant et enlevé sur l’un des pires régimes communistes d’Europe de l’Est.  La Croix

Deux heures et dix-huit minutes d’un récit haletant, où le tragique et le comique trouvent leur point d’incandescence à parts égales.  Bande à Part

Un film à l’humour noir ravageur.  Télérama

Prix Orizzonti du meilleur film Mostra de Venise 2024

À partir de 6 ans !
Goûter offert par la Ville

de Juan Jesús García Galocha
avec Aaricia Dubois, Alisha Weir, Arthur Dubois

2025 / 1h23 / Espagne
Langue : français
ARP Sélection

Au début du XXème siècle, deux orphelins irlandais, Mary et Tom, traversent les Etats-Unis à la recherche de leur oncle. Sur leur route, ils croiseront autant de méchants que de héros..

Une production espagnole brillante qui rafraîchit les grands thèmes du Far West. Télérama

Une merveille d’animation qui mêle habilement aventure et solidarité, paysages grandioses et couleurs éclatantes, personnages attachants et hymne à la tolérance.
aVoir-aLire

Prix Goya et Gaudi du meilleur film d’animation 2025

de Kelly O’Sullivan, Alex Thompson
avec Keith Kupferer, Dolly de Leon, Katherine Mallen Kupferer

2025 / 1h55 / USA
Langue : anglais
Survivance

Par hasard, et à l’insu de sa famille, un ouvrier du bâtiment se trouve entraîné à jouer Roméo et Juliette dans un théâtre communautaire. Peu à peu la tragédie qui se monte sur scène commence à lui renvoyer le reflet de sa propre vie.

Histoire de thérapie sauvage par le théâtre infiniment attachante, filmée en équilibre parfait entre vivacité et émotion, soutenue par de beaux personnages secondaires, expressifs et colorés. Où le plus verrouillé des hommes accepte enfin de parler, avec des mots d’un autre siècle. Sous nos yeux, à petits pas fragiles, gauches et mal assurés, il avance vers l’espoir et retrouve un avenir.  Télérama

Ghostlight est un film courageux, tendre, exquis et inoubliable. Une expérience profonde et émouvante. Une musique fraîche. Tout semble sincère, et c’est la force principale du film.  Afcae

Prix du meilleur film et meilleure actrice au Festival de Seattle 2024

Avant-première

de Germinal Roaux
avec Ángela Molina, Andrés Catzín, Marco Treviño

2025 / 2h26 / Suisse, Mexique, France
Langues : espagnol, maya
Nour Films

Dans un village du Yucatán quand Leon, paludier analphabète, fait la connaissance de Lena, femme de lettres, une relation profonde se crée entre eux : la rencontre de deux mondes, de deux sociétés entre la surface des apparences et la profondeur des sentiments, entre le profane et le sacré.

Il y est avant tout question de solidarité et de ces petits gestes d’amour qui donnent sens – et dignité – à notre existence. Fidèle aux codes esthétiques établis dans ses œuvres précédentes, le film de Roaux, tourné en noir et blanc et se déroulant selon un rythme rituel qui reflète le lent passage du temps au crépuscule de la vie, parle avec poésie et émotion sincère du lien le plus essentiel qui nous unit : l’amour.  Tandem

Prix spécial du jury au FIFDH Genève (Festival du Film et Forum International des Droits Humains)

de Alessandra Lacorazza
avec Residente, Sasha Calle, Lio Mehiel

2025 / 1h38 / Etats Unis
Langues : anglais, espagnol
Wayna Pitch

Chaque été, deux soeurs retrouvent leur père dans le désert du Nouveau-Mexique. Entre chaleur écrasante, éclats de rire et silences troublants, les liens familiaux se tissent… et se transforment.

Un premier film touchant et juste .  L’Humanité

Chaque détail, chaque émotion, chaque lumière jouent avec justesse la symphonie d’un amour qui ne sait pas jouer sa propre partition sans erreur.  Abus de Ciné

Grand Prix au Festival du cinéma américain de Deauville 2024
Grand Prix et meilleur réalisateur au Festival de Sundance 2024

1^er film

de Claude Baechtold
avec Claude Baechtold, Paolo Woods, Serge Michel

2024 / 1h35 / Suisse
Langues : français, anglais
Zinc Films

Afghanistan, 2002. Trois jeunes reporters montent dans une voiture pour un périple qui va changer leur vie à tout jamais. Serge, journaliste moraliste et bourreau de travail, Paolo, photographe aussi jovial qu’inconscient, et Claude, typographe suisse froussard qui s’improvise cinéaste et achète une caméra au bazar de Kaboul.

Drôle, vif et espiègle, ce documentaire original permet enfin, dans une langue simple et abordable, de comprendre la grandeur et la complexité de l’État afghan tout en se marrant généreusement. Malgré lui, un réalisateur de cinéma est né.  aVoir-aLire

Prix du public au Festival Premiers plans d’Angers
Prix Mitrani au FIPADOC 2024
Prix du meilleur montage au Festival du Cinéma Suisse 2025

Projection en présence de
Claude Baechtold (sous réserve)

Claude Baechtold est un photographe curieux du monde, réalisateur, scénariste et journaliste, il se lance dans la photographie mêlant curiosité visuelle, humour et sens du reportage. Son premier long métrage documentaire, Riverboom retrace un périple en Afghanistan, mêlant archives, images personnelles et récit autobiographique. Son approche innovante de la photographie en fait l’une des figures de proue du nouveau reportage..

de Orson Welles
avec Charlton Heston, Janet Leigh, Orson Welles, Marlène Dietrich

1958 / Version restaurée 2025 / 1h51 / USA
Langue : anglais
Les Acacias

Une bombe explose et fait deux victimes à Los Robles, petite ville à la frontière des Etats-Unis et du Mexique. Deux policiers, dont l’un utilise des méthodes peu orthodoxes, s’affrontent dans leur conception de la justice.

Bouleversant et fascinant, « La soif du mal » est un grand classique qu’il faut absolument voir ou revoir. De la mise en scène aérienne et précise d’Orson Welles (la scène d’ouverture du film en plan-séquence est étudiée dans toutes les écoles de cinéma) à la performance exceptionnelle de Charlton Heston et Janet Leigh, tout le film transpire la maîtrise et la virtuosité. Un chef-d'œuvre du film noir par l’auteur de Citizen Kane !  Sens Critique

Au-delà de son plan-séquence magistral, « La soif du mal » vaut pour l’incroyable performance d’Orson Welles, son rythme soutenu, et ce désespoir ambiant qui motive les actions de ces personnages en perdition. Un très grand film noir avec une touche de mélancolie qui le rend unique.
La Película

Prix de la Critique Internationale au Festival Mondial du Film de Bruxelles 1958

Projection en présence de
Jean-Fabrice Janaudy

Depuis 2000, Jean-Fabrice Janaudy s’est imposé comme une figure importante du cinéma de patrimoine en France. Un engagement continu pour la mémoire cinématographique. À la tête de Les Acacias, JF.Janaudy veille à la préservation, à la redécouverte, et à la valorisation d’œuvres anciennes, souvent peu connues ou oubliées et, ainsi, permet au public contemporain de redécouvrir le patrimoine cinématographique mondial.

1^er film de fiction

de Marianna Brennand Fortes
avec Jamilli Correa, Fátima Macedo, Rômulo Braga

2025 / 1h41 / Brésil, Portugal
Langue : portugais
Bodega Films

Dans une île isolée de l’Amazonie, Marcielle, adolescente de 13 ans vit au cœur d’une communauté figée dans la pauvreté, les traditions et les tabous. Avec elle, on entre en immersion dans un univers où la beauté sauvage se mêle à un malaise imperceptible.

« À travers Manas, je veux donner la parole à ces femmes et filles […] je considère le cinéma comme un véhicule incontournable de transformation sociale et politique… »
Marianna Brennand Fortes

Utilisant avec tact la suggestion, dans un environnement luxuriant qui pourrait être un paradis, «Manas» aborde la condition de la femme avec rudesse, mais aussi avec l’espoir d’un réveil salvateur.  Abus de Ciné

Admirablement interprétée par la jeune Jamilli Correa dont c’est le premier film, Tielle fait partie de celles qui se rebellent, qui veulent vivre une vie meilleure par n’importe quel moyen. Et ce ne sera pas sans déchirement et sans pertes.  Cinopsis

Prix de la meilleure réalisatrice
à Giornate degli autori du Festival de Venise 2024
Prix du scénario aux Rencontres cinématographiques de Cannes 2024
Prix du public au Festival des 3 continents 2024

de Shinji Sômai
avec Rentarô Mikuni, Naoki Sakata, Ken’ichi Makino

1994 / version restaurée 2025 / 1h53 / Japon
Langue : japonais
Survivance

Dans Kobe assoupi sous le soleil d’été, trois jeunes amis s’aventurent peu à peu dans le jardin et la maison délabrés d’un ermite qui les fascine. Petit à petit, les trois garçons et le vieil homme se lient d’amitié. Ce sera un été inoubliable !

« L’unique réalisateur que j’espérais égaler. »
Hirokazu Kore-eda

Film d’enfants, film sur l’enfance, sur les questionnements et les ruses psychologiques des enfants devant la complexité de la vie et de la mort, « Jardin d’été » nous baigne dans une sorte de limpidité puissante et délicieuse. Les trois gamins, plus qu’attachants, font vivre ce scénario simple mais tout en subtilités.  Magcentre

Projection en présence de
Pascal-Alex Vincent

Pascal-Alex Vincent est réalisateur, scénariste et enseignant. Il contribue à faire découvrir en France les grands maîtres du cinéma japonais, tels que Ozu, Kurosawa, Mizoguchi ou Naruse. Passionné par le Japon, il consacre plusieurs documentaires à des figures artistiques et cinématographiques. Son œuvre explore avec finesse les thèmes de l’identité, de l’adolescence, de la différence et du voyage intérieur, tout en affirmant un regard passionné sur les cinémas du monde.
C’est un partenariat ADRC.

Avant-première

de Ferzan Özpetek
avec Jasmine Trinca, Luisa Ranieri, Stefano Accorsi

2026 / 2h15 / Italie
Langue : italien
Destiny Films

Un réalisateur réunit ses actrices préférées. Il souhaite réaliser un film sur les femmes. Il les projette alors à Rome, dans les années 70, dans un magnifique atelier de couture pour le cinéma et le théâtre. Dans cet univers peuplé de femmes, le bruit des machines à coudre résonne, les passions et la sororité s’entremêlent…

Combien de couches d’humanité les femmes peuvent-elles avoir ? Nombreuses, comme les lasagnes que la talentueuse Mara Venier prépare en abondance à l’occasion de la fête de la boutique de couture Canova, spécialisée dans les costumes de cinéma et gérée par deux soeurs, magistralement interprétées par Luisa Ranieri et Jasmine Trinca.  CineCriticaWeb

Ferzan Özpetek réussit son pari de tourner un film choral avec dix-huit actrices et un scénario impeccable qui raconte avec cohérence et richesse le monde des femmes, prenant comme prétexte la dynamique qui s’instaure dans un atelier de couture répondant à des commandes cinématographiques. Ondacinema

Prix du public par l’Académie italienne du cinéma, meilleur second rôle Luisa Ranieri
Nastro d’argento meilleur film de l’année 2025

Projection en présence de
Laurent Galinon

Laurent Galinon ancien correspondant à Rome pour France 2, passionné par le cinéma et la culture italienne, intervient dans le cadre de ciné-clubs ainsi qu’en festivals, notamment au FEMA de La Rochelle.
Il aime superposer la grammaire du film à l’histoire d’un pays, d’un courant cinématographique, ainsi qu’au parcours des réalisateurs et des acteurs. Se concentrant sur la richesse, la diversité et la vitalité du cinéma italien, il invite le public à découvrir les liens intimes entre le cinéma et le contexte culturel dans lequel il s’inscrit.

de Baltasar Kormákur
avec Egill Olafsson, Pálmi Kormákur Baltasarsson, Koki

2025 / 2h01 / Islande
Langue : anglais
Condor Distribution

Kristofer, Islandais de 73 ans, se met en tête de retrouver la trace de Miko, son amour de jeunesse. Il part pour Londres, à la recherche de ce petit restaurant japonais où ils se sont rencontrés cinquante ans plus tôt. Kristofer l’ignore, mais sa quête va le mener jusqu’au bout du monde.

Une très jolie surprise que ce long-métrage entre romance et drame empreint de mélancolie. Les temporalités s’y mêlent avec une fluidité naturelle et bien dosée. « Touch » est un film doux, qui vous embarque dès les premières images dans son (ou ses) voyage(s) nostalgique(s)
Sens Critique

Sa sensibilité est aussi délicieusement tendre que le battement d’aile d’un papillon.  Movie

Prix du public au Festival du Film de Cabourg 2025
Prix du meilleur scénario, du meilleur acteur principal, secondaire,
costume, décoration, son, musique au Festival International
de Tromsø 2025

Avant-première
1^er film


de Orkhan Aghazadeh

2026 / 1h20 / France, Allemagne
Langue : azéri
Survivance

Samid et Ayaz ont 50 ans d’écart mais une passion commune, le cinéma, et veulent ressusciter celui de leur village perché au milieu des collines d’Azerbaïdjan. Lorsqu’arrive enfin l’ampoule pour le projecteur commandée depuis des mois, les habitants se serrent dans la salle, la magie fonctionnera-t-elle ?

C’est un chaleureux récit sur le rêve d’un homme et la façon dont celui-ci rayonne sur toute une communauté. C’est aussi le récit d’une mémoire collective.
Le Polyester

Une fable savoureuse au gré des saisons, pour nous rappeler qu’ici, comme à Sym, ce petit village Azeri, le cinéma fait partie de l’histoire, il est résilient, collectif, il est magique.  Visions du Réel

Prix du jury jeune et Mention spéciale du jury professionnel au Festival des 3 Continents 2024
Prix de la caméra allemande dans la catégorie Doku Kino 2025

Iguana Stoned

Michel WOLFF : harmonica, voix
Jérson MONTAÑO : Voix, guitare, batterie

Iguana Stoned Elektrik Outlaw Blues
Navigant entre la dark country et le blues roots, ce duo nous plonge dans le trafic d’émotions et la contrebande des cris du coeur… Chez eux, le blues n’est pas seulement un genre musical, c’est avant tout un style de vie.

Apéro offert par la Ville

Avant-première

de Sang-il Lee par Satoko Okudera
avec Ryô Yoshizawa, Ryûsei Yokohama, Ken Watanabe, Soya Kurokawa

2025 / 2h54 / Japon
Langue : japonais
Pyramide Distribution

Nagasaki, 1964. À la mort de son père, ikuo est confié à un célèbre acteur de Kabuki et devient son disciple aux côtés de son fils unique. Les deux jeunes hommes décident de consacrer leur vie à l’art du Kabuki et vont connaître la gloire et la chute, les scandales et les triomphes, l’amitié et la trahison.

Pour son nouveau long-métrage, Lee Sang-il signe un véritable chef-d’oeuvre. Oui, le mot est lancé tant sa fresque est réussie de bout en bout, captivante jusque dans les moments les plus insignifiants de la vie de ses personnages particulièrement complexes. On se souviendra du jeu des acteurs, et aussi des décors des pièces de kabuki jouées, qui sont d’une beauté à couper le souffle…  Critikat

« Kokuho » est sans l’ombre d’un doute la fresque familiale qui vous fera aimer toutes les histoires, les erreurs et les doutes de vos aînés, surtout s’il s’agit d’acteurs légendaires. Assurément, l’un des grands films de cette Quinzaine des Cinéastes ! L’histoire d’une… de deux vies !  Ecran Noir

Sélectionné à la Quinzaine des Cinéastes au Festival de Cannes 2025

Projection en présence de
Pascal-Alex Vincent

Pascal-Alex Vincent est réalisateur, scénariste et enseignant. Il contribue à faire découvrir en France les grands maîtres du cinéma japonais, tels que Ozu, Kurosawa, Mizoguchi ou Naruse. Passionné par le Japon, il consacre plusieurs documentaires à des figures artistiques et cinématographiques. Son œuvre explore avec finesse les thèmes de l’identité, de l’adolescence, de la différence et du voyage intérieur, tout en affirmant un regard passionné sur les cinémas du monde.